任何一种形式的传播总是随着技术变革而演变，而传播领域的技术变革又总会引发一系列深刻的社会变化。印刷机的出现使得大批量印刷《圣经》成为可能，令《圣经》从少数“全能”的牧师手中解放出来，随之而来的是各种不可思议的剧烈变革——先是新教的出现，然后发展到极端的不信奉国教主义、支持革命出版物的发行乃至国王被推翻。因此，当人类无线电通信的创始人马可尼发现信号可以通过空气传递到大山另一边的一个电子接收设备上时，一场传播领域的革命一触即发。

模拟时代

马可尼发明了模拟广播，通过模拟方式传播整个电视图像信号需要占用相当大的电磁频谱空间，因而模拟导致了“稀缺”。从数字计算的角度看，这意味了大部分国家只能够拥有5个通过天线接受的模拟频道——而第五个频道的信号通常就相当糟糕了。

正是稀缺性赋予了早期电视令人敬畏的影响力。只有5个频道的现实使得电视频道很容易成为垄断资源——并且以垄断方式经营着。这样，节目由强大的频道经营者委托制作，而频道提供了到达观众的唯一通路，观众只有通过频道才能收看到电视节目。“频道”成了供应链条中最有权力，也是利润最为丰厚的一个环节。广告蜂拥而至，频道再将广告收入重新分配给供应链条上的其他环节。于是出现了一个古怪的现象：电视成了一个完全由广告收入支持的发布媒介。

多频道时代

对垄断广播的第一个重大打击来自20世纪80年代初出现的多通道技术，有卫星广播和有线广播两种形式。

多通道技术引领我们进入了多频道时代，尽管都是模拟技术，但是却削弱了无线广播公司对通达观众的平台的控制权，在每月缴纳了收视费之后，观众可以收看到30个左右的频道，其节目内容的丰富程度是地面传输方式无法媲美的。

但是，在多频道变革中电视仍旧存在以下不足：

第一，频道间缺乏差异性，没有属于自己的“身份特征”。

第二，节目相当雷同，节目生产商没有足够多的节目类型支持“多频道”。

第三，观众对于“多频道”并没有产生很大兴趣，因为他们认为“虽然有30个频道但真是没有什么值得看的节目”。

数字时代

数字传输本质上改变了模拟信号通过光缆或电波传输图像的方式：从演播室到发射、传输、接收的所有环节都是通过由0、1数字串所构成的数字流来传播的，数字信号的传播速率是每秒19.39兆字节，如此大的数据流的传递保证了数字电视的高清晰度，克服了模拟电视的先天不足。而从电视观众的角度讲，他们不仅能继续享受“后仰式”收看电视的舒适，还能用更灵活的方式收看到更为清晰的画面。

除此之外，从商业的角度考察，数字电视也有诸多益处：

第一，更多的带宽——能够传输比以前多得多的频道数量。更重要的是，这还意味着有足够多的带宽允许观众每隔15分钟即从头收看电影（被称为准视频点播，简称NVOD）。

第二，对观众的收视与购买行为进行更为紧密复杂地跟踪。

第三，真正的视频点播——当观众想看某些视频片断时就能得到满足。

第四，能够提供互动娱乐的功能（如游戏与竞猜）。

第五，在指引观众能够获得哪些服务方面可以提供高级与复杂得多的方式，例如通过电视节目指南（简称EPG）工具——以及更多更为个性化的服务。

第六，可以实现观众按次付费收看重大事件报道或电影节目，因为数字条件接收系统远比模拟多频道的接收系统先进复杂得多。这是提高从每个数字用户那里获得收益的非常关键的一个要素。

第七，非常重要的一点，从卫星上直接下载机顶盒升级软件的能力。它使得频繁刷新机顶盒的特征与功能成为可能，也意味着机顶盒内的技术能够对数字电视市场做出快速反应。这一特征还有可能强化数字平台相对于其他电视服务的竞争优势。

以上七点诱发了广电产业的巨大变革，同时也可以指引影视剧作品如何更多地盈利。

如何让影视剧作品盈利

下面讲一下在家庭媒体数字化即数字电视发展过程中如何让影视剧作品盈利。首先让我们来看看数字电视给影视剧制作公司带来了怎样的影响。

三重影响

第一，致使普通影视剧制作公司的节目经费下滑。

第二，致使寻求包括热播电影和剧集在内的“轰动性”系列节目成为大型影视剧制作公司与骨干频道的绝对优先任务。

第三，致使影视剧委托制作方将作品与频道日益看作具有特定价值与特色的“科学类型”的产品。

人们通常会觉得，在数字电视环境下，如果频道越来越多，就需要有更多节目填满这些时段，那么节目经费想必将会增加。然而，大部分的独立影视剧制作公司的真实情况正好相反，因为数字频道的增加尤其是专业的影视剧频道的增加破坏了传统有线电视网的垄断，当收入来源面临挑战时，它们（影视剧作品）的经费自然就会削减。这不可避免地导致制作公司对“轰动性”节目的热烈追求，随之而来的，某个频道里80%的节目的平均成本将降低，另外20%节目的平均成本将大大提高，因为这20%的节目是用来吸引80%的观众收看的。另外，如何生产出“轰动性”节目呢，研究观众喜好是重中之重。前惠普CEO卡莉·费奥丽娜曾经说过：纯粹的产品导向时代已经过去，需求导向的时代正在来临。

轰动节目

在2002年，谁能够想象一名演员出演一集只有二十分钟的情景喜剧，就能够获得120万美金的酬劳？美国热播剧集《老友记》的六位主演就做到了这样不可思议的事情。因为电视网需要这样的影视剧作品维持其收视率。在数字电视环境下，轰动节目变得更为重要，它为人们提供了付费订购某一频道的强有力的理由。

在数字电视发展比较成熟的欧美各国，有些付费频道基本上就是靠播放两三部轰动节目为生的，由此可见，轰动节目有着令人难以置信的价值。要想在轰动节目领域获得成功，就要注意以下几点：

第一，人才供给机制。一个好的人才机制很重要，而新的数字电视公司往往过份依赖独立制片人。

第二，成功地宣传推广。在文化的快速消费时代，迅速做出应当大力宣传哪些人以及哪些节目的决策至关重要。

第三，放弃失败者。宣传推广决策的反面是知道何时放弃不会走红的电视剧或演员。

第四，抓住胜出者。这里的挑战是，大部分轰动节目在首次签约时的条款都对节目制作公司有利，当节目最终火爆起来的时候，明星会要求重新谈判他们的合同。因此最初的合同期限越长，节目制作公司从中获利就会越多。要达到这一目的就需要诱导、计划和吹捧。

频道及其他

数字技术具有老的模拟传输方式不具备的能量与潜力，比如人们能够通过“点播”方式精确地看到自己喜欢的影视作品。那么，如果一个频道的目标观众基本上都迷上了《老友记》，我们还有必要将《老友记》放到频道里去轮播以求其增加频道的订购量吗？能不能简单地提供《老友记》的点播节目并放弃频道呢？

迪斯尼副总裁保罗·鲁宾逊曾就这个问题发表过看法：频道具有自己的“身份”特征，独立于他所播放的节目。如果人们期待获得某一种娱乐方式，那么当他们转到那个频道的时候就一定能获得他们想要的。比如，人们不确定某日某时A频道会不会播放《老友记》，但是如果他订购了A频道，就算在那个时候没有播放《老友记》，也还有同类的情景喜剧供我消遣，更何况，A频道还拥有独家播放《老友记》的权力。

当然，点播方式的确能为影视剧作品产生更多收益。那些在专业影视剧频道非黄金时段里编排的廉价节目，并不代表着他们没有受众，仅仅说明它们只被小众接受，且无法成为人们是否订购该频道的决定因素。这时，视频点播成为了这些影片展现自己的平台，同时创造了收益。

除去频道和点播，高清电视、IPTV、电视互动游戏等数字电视的相关业务也可以成为影视作品盈利的新途径。在此不一一赘述。

机遇与挑战

家庭媒体数字化为影视剧制作带来了新的机遇：一是节目频道容量大大增加，更多的电影和剧集得以播放；二是图像质量大大提高，更多的人会被吸引到电视跟前，影视剧作品也会得到更多的关注；三是电子节目指南（EPG）在技术与运营上的成熟能够把影视剧作品直接带到喜爱它们的观众们面前，如果没有电子节目指南，观众很可能因为无法便捷地满足自己的娱乐需求而放弃这次娱乐体验。

在我国，家庭媒体数字化已不仅仅是行业层面、技术层面的事情，而是国家层面、社会层面的大事。但总体上看，我国广播电视数字化水平仍落后于国际同行，落后于国内相关行业，而影视剧创作普遍呈现的低质化与同质化也已无法满足欣赏水平日益体提高的电视观众，希望更多的同行，更多的人才，更多的创意汇集到数字电视产业来，为我国广播电视的繁荣与发展，为我国的影视剧创作行业的振兴与昌盛建言献策、贡献力量！